Το πρώτο επίσημο λεύκωμα, από τις εκδόσεις Assouline, δείχνει πώς τα κοστούμια της σειράς Emily in Paris έγιναν μια μορφή αφήγησης που επηρέασε την παγκόσμια μόδα.
Σε μια εποχή όπου οι τηλεοπτικές σειρές σπάνια διαμορφώνουν την παγκόσμια αισθητική με την ένταση που κάποτε το έκανε το σινεμά ή το Sex & the City, η σειρά του Netflix, Emily in Paris, κατάφερε να μετατραπεί σε ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα ποπ φαινόμενα της δεκαετίας. Από την πρώτη του προβολή, το παρισινό σύμπαν της Emily Cooper δημιούργησε έναν αυτόνομο οπτικό κόσμο, όπου το χρώμα, η υπερβολή και ο πειραματισμός δεν λειτούργησαν ως απλή στιλιστική επιλογή, αλλά ως βασικά εργαλεία αφήγησης.
Το οπτικό εργαστήρι της σειράς
Σε αυτό ακριβώς το σύμπαν μάς ξεναγεί το νέο λεύκωμα, από τις εκδόσεις Assouline, Emily in Paris: The Fashion Guide, το πρώτο επίσημο βιβλίο της σειράς, με κείμενο της ενδυματολόγου της σειράς Marylin Fitoussi και πρόλογο του δημιουργού των τηλεοπτικών επιτυχιών Darren Star. Το βιβλίο επιχείρησε κάτι περισσότερο από μια καταγραφή κοστουμιών, συνέθεσε ένα πορτρέτο της αισθητικής που καθόρισε τη σειρά και της διαδικασίας που χρειάστηκε για να αποκτήσει αυτό το χαρακτηριστικό ύφος. Η Assouline συγκέντρωσε αποκλειστικό backstage υλικό, από πρωτότυπα σκίτσα και δημιουργικά κολάζ έμπνευσης έως δοκιμές ρούχων, σημειώσεις της Fitoussi και φωτογραφίες που αποτυπώνουν την πραγματική κλίμακα της παραγωγής.
Χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί η τέταρτη σεζόν, για την οποία η Fitoussi επέλεξε περισσότερα από 25.000 κομμάτια από πάνω από 480 οίκους και σχεδιαστές, μια ένδειξη της δημιουργικής εντατικότητας που κρύβεται πίσω από κάθε επεισόδιο. Η ίδια η Fitoussi, που έχει σπουδάσει Ιστορία της Τέχνης στο École du Louvre και στη συνέχεια σχέδιο υφασμάτων, παρουσιάζεται όχι μόνο ως ενδυματολόγος, αλλά ως αφηγήτρια μέσω της μόδας. Η πορεία της στα ιστορικά βεστιάρια Angels & Bermans και Les Costumes de Paris διαμόρφωσε τη βαθιά γνώση της για τις τεχνικές, τις υφές και τους κώδικες που απαιτούνται για να «πει» ένα κοστούμι μια ιστορία. Στις σελίδες του βιβλίου, αυτή η γνώση μεταφράζεται σε μια συνεκτική θεωρία: τα ρούχα δεν είναι συμπλήρωμα, είναι η πρώτη γλώσσα με την οποία επικοινωνεί ένας χαρακτήρας.
Η ενδυματολογική εξέλιξη των χαρακτήρων
Το λεύκωμα παρουσιάζει αναλυτικά πώς εξελίχθηκε το στιλ των βασικών προσώπων της σειράς. Η Emily αλλάζει μαζί με τα σύνολά της. Από την εκρηκτική, σχεδόν τουριστική υπερβολή της πρώτης σεζόν, σε πιο δομημένες επιλογές που αντανακλούν ωριμότητα και αυτοπεποίθηση και αργότερα σε σύνολα που συνομιλούν με την αισθητική του ιταλικού κινηματογράφου. Αντίστοιχα, η Sylvie αποτυπώνεται μέσα από έναν αυστηρό, κομψό μινιμαλισμό που υπογραμμίζει τον έλεγχο και την ισχύ της, ενώ η Mindy εκφράζει την ανεπιτήδευτη χαρά της δημιουργικής υπερβολής. Ιδιαίτερη βαρύτητα έχει και η τοποθέτηση της Fitoussi που τάσσεται υπέρ μιας μόδας χωρίς κανόνες.
Στο βιβλίο, περιγράφει τη δουλειά της ως «μανιφέστο ελευθερίας», μια άρνηση να ακολουθήσει το στενό πλαίσιο του «πρέπει». Το χρώμα, η μίξη μοτίβων, η έντονη χρήση αξεσουάρ και η συστηματική ανατροπή των προσδοκιών γίνονται τρόποι απελευθέρωσης, τόσο για τους χαρακτήρες της σειράς, όσο και για τους θεατές που εμπνέονται από αυτήν.
Το Emily in Paris: The Fashion Guide λειτουργεί ως ένα πλήρες «οπτικό λεξικό» της σειράς. Περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, τα 25 αγαπημένα looks της Fitoussi με ανάλυση του concept πίσω από το καθένα, σπάνιο φωτογραφικό υλικό από τα εργαστήρια κοστουμιών και χειρόγραφες σημειώσεις που αποτυπώνουν τον τρόπο με τον οποίο χτίστηκε η ενδυματολογική ταυτότητα ενός τηλεοπτικού χαρακτήρα που συζητήθηκε όσο λίγοι τα τελευταία χρόνια.
Η γλώσσα των κοστουμιών
Περισσότερο από όλα, όμως, το βιβλίο αναδεικνύει κάτι ουσιώδες, ότι η μόδα στην οθόνη μπορεί να λειτουργήσει ως γλώσσα, ως εργαλείο αφήγησης και ως μέσο που αποκαλύπτει όσα δεν λέγονται με λόγια. Η Assouline καταγράφει, πέρα από την ομορφιά των κοστουμιών, την εργασία, τον χρόνο, την ακρίβεια και τη φαντασία που απαιτούνται για να δημιουργηθεί μια αισθητική τόσο αναγνωρίσιμη και επιδραστική. Στο τέλος, όπως σημειώνει η Fitoussi, «τα ρούχα είναι τρόπος να πεις: αυτό είμαι, αυτό ονειρεύομαι», μια φράση που συνοψίζει ιδανικά και την ουσία του ίδιου του βιβλίου.
Κάτι που επιβεβαιώνεται και από τα λόγια της πρωταγωνίστριας, Lily Collins, η οποία αποτυπώνει τη βαθύτερη σχέση της με το έργο της Fitoussi ως εξής: «Πολύ περισσότερο από μια απλή συλλογή κοστουμιών, αυτό το βιβλίο είναι μια αληθινή ερωτική επιστολή προς τη θαρραλέα, γεμάτη χρώμα φαντασία της Marylin Fitoussi και προς την ελευθερία που μας προσφέρει να παίζουμε με τα στιλ και να τα κάνουμε δικά μας. Η όμορφη φιλία μας και η δημιουργική μας συνεργασία έχουν αλλάξει τη ζωή μου για πάντα. Είναι μια μαγική δημιουργός, ένα σύμβολο και μια οραματίστρια και είμαι περήφανη που την τιμώ».
Φωτογραφίες: assouline.com